《义务教育音乐课程标准》指出：“小学音乐课程应该体现以音乐审美体验为核心，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文教养，提倡学科综合，包括音乐与舞蹈、戏剧等姐妹艺术的综合。”

    目前在小学基本上没有独立的舞蹈，但是舞蹈不仅可以培养人具有健康的体态，培养人动作的协调性和节奏感，而且可以抒发和表达情感，促进智力的发展，培养良好的心理品质，更重要的是可以美化生活，陶冶情操。它是提高儿童全面素质，学校美育中不容忽视的内容。

    每当节日来临或赛事来临时，每一个老师都希望排一个质量上乘的好节目，怎样才能在美化生活，陶冶情操的过程中，在美育教学的过程中，在培养良好心理品质的过程中，送出好的舞蹈作品呢？我认为以下几点比较重要：

一、与其他艺术相互联系，提高学生的舞蹈素质

    编排一个好的舞蹈，需要一支素质良好的队伍。小学舞蹈教学是一种兴趣小组活动，与专业训练有所不同，要训练学生的舞蹈素质，可自编一些民族舞蹈、芭蕾、体操三者相结合的教材进行训练。民族舞蹈可以对学生的节奏感、协调性、表现力等方面进行训练。芭蕾的学习可以对学生进行力量的训练，使学生在气质等方面得到提高。小学生还小软开度训练最好抓，用体操的软度训练法，加强地面的训练，能为今后编排舞蹈中，对舞蹈的学习和表现能力打下良好的基础。

    借用我过著名音乐家吴祖强的话说：“从一定的意义上是说：在舞蹈艺术中，音乐是舞蹈的声音，舞蹈是音乐的形体，一个有形上反映人的指挥的至美的艺术想象产物之一。”可见舞蹈与音乐的关系之密切。也说明音乐对舞蹈的重要性。舞蹈也用来解释音乐。除此之外，舞蹈也和体育、文学、美术存在着重大的联系。体育中的自由体操，艺术体操更酷似舞蹈。体操和舞蹈都是以人体动作和技巧为表现形式的，都有强身健体之功效。但舞蹈更注重的是抒发感情。实际上任何舞蹈作品，都是根据文学作品改编的。此外，舞台美术在舞蹈中也起着重要的作用。服饰、布景、灯光、道具是舞蹈作品中不可缺少的组成部分。

二、舞蹈音乐的选编

    如上述所说，音乐在儿童音乐中占着很大的作用，在进行儿童舞蹈选音乐题材时要从儿童实际生活中寻找，乐句要简洁、清晰，使之动听优美，容易记住。在音乐曲调上要简单流畅，节奏要鲜明，有动作性和故事性。如有对比乐段，对比要鲜明，音乐的开始和结尾要较明显，使儿童容易区别，能及时开始和结束动作。儿童舞蹈可以说是一种游戏，只有生动有趣的音乐孩子们才爱跳，才爱看。所以在选的时候一定要用可以用舞蹈表现的反映儿童游戏生活的内容。如：少儿舞蹈《小猪选美》就是表现几只小猪参加选美，为赢第一向评委行贿而遭拒绝的故事。其中把小猪行贿的丑态表现得滑稽可笑，舞蹈情节简单易懂。

    在儿童舞蹈音乐的选编中要注重多彩性，不要用单一或以为中国风格的音乐才适合我们的学生，其实不然，在音乐听觉上儿童讲究的舒适感，随着儿童的成长，一些较远的异国风格音乐和成人音乐，却在这时带来了适度的陌生性、新异性和挑战性，开始逐步成为儿童们自觉追求的对象，根据这我们在为儿童舞蹈选择音乐时，以选择轻松、愉快、刺激性不强以及重复性较强的外国音乐为主，如中国成人舞蹈音乐《红绸舞》的片段，外国音乐《西班牙斗牛舞》等。

    总之，儿童舞蹈音乐应悦耳动听，旋律流畅，具有游乐性、趣味性。音乐节奏要鲜明、强烈，能引起儿童的动感。我们要仔细洞察孩子们的美丽童心世界，深入到孩子们生活中去。广泛收集适合儿童舞蹈的音乐。

三、舞蹈要有一个巧妙的构思

    在进入舞蹈创作前，要根据音乐对舞蹈有个整体的构思，即有些什么情节，要有几个学生来跳，要创造一个怎样的意境。从一开始就不要用成人的方式去想，要尽量的儿童化，舞蹈对学生来讲是一种游戏，是一种趣味，是一种表现。让学生觉得跳舞就像在做游戏一样。在构思的过程中要设计一些让学生们兴奋感兴趣的“点子”。在编排中，只实际动作把音乐添得满满的，那是不可取的，有时还要增加一些趣味性的道具、背景、声音、对白等来衬托舞蹈，这样学生感兴趣了，跳起来就更投入了，舞蹈自然显得更生动了。编排舞蹈如同写文章一样，怎样开头，怎样发展，怎样结尾，结构上要层次分明，有对比、有轻、有重这样的舞蹈才耐人寻味。

四、舞蹈动作的编排

    编排好一个好的舞蹈，要很多方面的结合。要有好的舞蹈题材，好的音乐，编排有序的舞蹈构思及舞蹈的情境创造，最重要的更要有精炼的动作素材。舞蹈源于生活，又高于生活，最后又服务于生活。

    1、动作的设计。舞蹈是视觉形象，一个动作舞起来，能使学生理解或辨认出这是孔雀，是蝴蝶，是老虎还是猫，或者表现的是一种什么情绪。这样才会吸引小学生参与到舞蹈当中来，教师把来源与学生生活中的，身边的事物恰到好处的进行夸大化、优美化、使之变为舞蹈动作，例如，要编一个小动物的舞蹈，要以人的体态形象去模仿小动物，虽然不能模仿的很逼真，但比实在的动物要美的多。例如，模仿小老鼠其他什么都不用模仿，就模仿小老鼠尖尖的嘴和“吱席、吱吱”地叫，那就比较形象生动了。在舞蹈中还有很多的形象动作，都需要找到一种儿童常用的手势或体态加以夸张，然后使用到舞蹈中去。

    2、队形的变化。在队形变化中要结合舞蹈的题材、音乐的节奏、表演人数的多少来设计，在队形的变化上不要太复杂，让学生在记忆上有负担，在设计的时候可略微加上一些规律，不要设计特定的队形，让学生在变化的过程中更自然，活泼可爱，更贴近生活了。

    我面临的是一群农村的孩子，他们对舞蹈接触甚少，了解不多，在表达情感在过于羞涩，放不开，如何把以上的一些观点和想法渗透到舞蹈教学和编排中呢，我认为作为教师应该做到教做结合，身教言传，学做结合，自主排练，手脑脚并用，教学做合一。这样才能在舞蹈教学和编排中更加的得心应手，才能拿出上层的节目。